Momo è una stilista di moda e artista visiva che opera nell’area metropolitana di New York. E’ fondatrice del brand Momo Fashions: un marchio indipendente e genderfree di “moda lenta”, la cui missione è valorizzare ed emancipare le persone attraverso l’uso di colori accesi e stampe che invitano a un’espressività audace di se stessi.
Momo si basa su tecniche sartoriali studiate al Massart (Massachusets College of Art and Design), e presso gli atelier di Oscar de la Renta e Diane Von Furstenberg. Fonde la moda con l’arte producendo streetwear e abiti da sera e adottando pratiche etiche e anti spreco.
Durante un soggiorno di due mesi a Milis, Momo ha iniziato a lavorare su una collezione ispirata alle bellezze naturali dell’isola, le sue palettes di colori, i suoi movimenti, le sue trame.
La collezione streetwear in via di sviluppo adotta tecniche approfondite durante una ricerca sui costumi tradizionali dell’isola come pieghe, plissettature e arricciature, da cui emerge il suo stile ricco di intuizione ed energia.
MOMO Fashions esplora contemporaneamente il mondo dell’artigianato di qualità, dei materiali di provenienza sostenibile e delle tematiche legate all’identità di genere, aprendosi a collaborazioni con altri artisti e utilizzando linguaggi multimediali.

Contatti:
Website: https://www.momofashions.art/
IG: @momofashions_
Credits foto:

Yamasa at Hopscotch Salon @hopscotch_salon

Emma & Conti è un duo formato da Emma Sandström (n.1986, Svezia) e Stefano Conti (n.1994, Italia). Nel 2020 hanno conseguito entrambi il Master in Fine Art Photography presso la Valand Academy di Goteborg, città dove tutt’ora vivono e lavorano.
Recentemente hanno esposto al Museo delle Culture del Mondo (Genova, 2021), Konstepidemin come parte della Biennale d’Arte GIBCA Extended (Goteborg, 2021), Faux Pas (Goteborg, 2021), Landskrona Foto Festival (Landskrona, 2020) e Galleri Rotor (Goteborg, 2020).
Interessati alle collezioni museali, agli archivi ed alla relativa scrittura della storia, nella loro pratica esplorano il concetto della migrazione di materiale culturale, spesso focalizzandosi sul percorso che gli oggetti compiono da un sito archeologico a un contesto museale.
Emma & Conti svilupperanno ulteriormente tali interessi durante la loro permanenza in Sardegna, realizzando un’installazione che intreccerà la pratica fotografica con quella scultorea e del video.

Contatti
IG: @emma.and.conti
Website: stefanoconti.info / emmasandstrom.com

Sean Dahlman si è laureato in musica e in biologia della conservazione presso l’Università di Idaho, USA.
È un compositore e musicista; ha iniziato la sua carriera di artista componendo per film muti ed esibendosi in gruppi indie locali. La sua attuale band, nella quale oggi suona piano e sintetizzatori, si chiama St. Terrible.
Da qualche anno ha iniziato a integrare la sua pratica artistica con il video, passando dalla performance musicale al video sperimentale, esplorando il dialogo tra suono e immagine.
I risultati sono immagini astratte e ultra slow motion senza l’uso di effetti speciali o filtri; l’inizio di un viaggio creativo, un percorso che Sean evita volutamente di definire o dirigere per consentire ai progetti di manifestarsi da soli e abbandonarne il significato tangibile.
Originario dell’area desertica dell’Idaho, Sean è sempre stato attratto dall’elemento acquatico che compare costantemente nelle sue opere attraverso la pioggia, il corso di un fiume, l’oceano.
Durante il suo soggiorno presso Nocefresca, ha fatto confluire in un unico progetto i suoi interessi botanici e artistici, utilizzando la videografia slow motion per creare dei ritratti della vita vegetale in Sardegna, in relazione con l’elemento acquatico.
Contatti:
Youtube: https://www.youtube.com/user/quadpod
IG: @sean_dahlman
Link al sito della sua band: https://www.stterrible.com

Nocefresca è una startup culturale fondata da Francesca Sassu con l’obiettivo di attivare in Sardegna il primo programma di residenza per artisti stabile e attivo tutto l’anno.
L’ospitalità avviene nei comuni rurali della Sardegna, sfruttando dimore private inabitate, beni comunali inutilizzati o piccole strutture ricettive in periodi di chiusura o minore afflusso turistico.
I programmi di residenza artistica offerti da Nocefresca si rivolgono ad artisti visivi, designer e professionisti creativi da grandi città di tutto il mondo che sentano la necessità di staccare dalla loro quotidianità, trovare nuovi stimoli e la giusta concentrazione per dedicarsi ai propri progetti, in luoghi a contatto con la natura e con la comunità locale.
L’avvio dell’impresa è sostenuto dall’Unione Europea, tramite i fondi del Piano di Sviluppo Rurale per la Regione Sardegna, Misura 6.2, che finanzia attività extra agricole in zone rurali.
Nocefresca è tra le dieci idee di impresa culturale ad alto contenuto innovativo selezionate da Sardegna Ricerche per il programma Cambiamenti nel 2020.
Ha ricevuto inoltre un premio dall’istituto IFOLD come migliore idea imprenditoriale nell’ambito del corso per l’avviamento di imprese nell’ambito della Green & Blue Economy.

www.nocefresca.it